10 lat OKO Malwina Konopacka
W 2024 r. mija 10 lat od chwili, gdy wazon OKO No.1 zadebiutował podczas Tokyo Design Days. Od tamtej pory kolekcja obiektów Malwiny Konopackiej rozszerzyła się o 20 modeli w niezliczonych wariantach kolorystycznych i zdobniczych. Malowane OKO, gradientowa NANA czy obiekty zdobione kalką – pomysły i wariacje się nie kończą. Jesteście ciekawi, co wydarzyło się przez ostatnich 10 lat?
OKO – wyjątkowo udany debiut
Wazon OKO Malwina Konopacka zaprojektowała podczas studiów wzornictwa na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Po zakończeniu szkoły była przekonana, że jej ścieżką jest zawód ilustratorki. Przez kilka lat zajmowała się projektowaniem ilustracji do prasy i realizacją zamówień indywidualnych klientów. Wszystko zmieniło się, gdy swoje ilustracje postanowiła przełożyć na zaprojektowany wcześniej wazon. Tak powstał pierwszy wzór – OKO No. 1 pokryty odręcznymi ilustracjami oczu i graficznymi kreskami uzupełniającymi kompozycję. Gdy Artystka wraz ze swoją pracą została zaproszona na wystawę w ramach Tokyo Design Days 2014, jej ceramika zaczęła przyciągać coraz więcej spojrzeń. I machina ruszyła!
Wazon OKO No.1
Kolekcja KOBALT 2014
2014 r. - Tokio, początek 2015 r. - polska premiera pierwszej kolekcji KOBALT — wazonów malowanych tlenkiem kobaltu. Każdy wyjątkowy, zdobiony odręcznie unikalną kreską i plamą Malwiny Konopackiej. Wybór kobaltu jako kolor przewodni i główny motyw kolekcji odnosi się do tradycji rzemieślniczych. Kobalt w ceramice znany jest od wieków, ale nowoczesne podejście do jego wykorzystania nadało wazonom wyjątkowego charakteru. Graficzne myślenie pozwoliło autorce uzyskać całkowicie unikalne, dynamiczne wzory, które w połączeniu z wysoką formą wazonu OKO (42 cm) stworzyły spektakularny efekt.
Nasze ulubione wzory z kolekcji KOBALT
Znak rozpoznawczy – malowane wazony - kolekcja JUNGLE 2015
Po dużym sukcesie kolekcji KOBALT odręcznie malowane wazony Malwiny Konopackiej stały się jej znakiem rozpoznawczym. W 2015 r. artystka zaproponowała odbiorcom swoją drugą kolekcję: JUNGLE, czyli serię wazonów zdobionych motywami roślinnymi. Graficznie potraktowane liście, liany, a nawet tygrys przenosiły odbiorców do świata nieposkromionej natury. Elementem spajającym kolekcję poza motywami roślinnymi stała się chromowa zieleń, kolejny kolor nawiązujący do tradycji ceramicznych. Wśród wazonów z serii JUNGLE pojawiło się również bezpośrednie nawiązanie do twórczości Henri Rousseau, którego uproszczone przedstawienia natury od lat inspirowały Konopacką. Kolekcja JUNGLE została doceniona przez ekspertów tworzących Festiwal Designu w Łodzi, zdobywając wyróżnienie must have W 2016 r.
Kolekcja JUNGLE Malwina Konopacka, 2015 r. / fot. Paulina Pajka
AutoOKO 2016
Kolejne kolekcje wazonów OKO proponowały wazony w coraz śmielszych zdobieniach i zestawieniach kolorów. Rok 2016 przyniósł aż dwie nowe kolekcje wazonów OKO. Pierwsza z nich – AutoOKO powstała we współpracy z marką DS – francuskim producentem samochodów klasy premium. W odpowiedzi na zaproszenie, Malwina Konopacka przygotowała kolekcję wazonów OKO inspirowanych latami 60 w Paryżu i w Polsce. Geometryzacje przeplatają się z autoskimi patternami tworząc dynamiczne kompozycje. 6 wazonów z serii pomalowanych zostało przy użyciu lakierów samochodowych w specjalnie przystosowanej lakierni, co nadało im unikalnego połysku i metalicznego wykończenia.
Kolekcja AutoOKO Malwina Konopacka, 2016 r. / fot. Fotoprodukcja
La Cite 2016
Drugą kolekcją zaprezentowaną w 2016 r. była seria La Cite, stworzona specjalnie na wystawę w Jednostce Marsylskiej Le Corbusiera. Modernistyczna bryła Unité d’Habitation, czyli tak zwanej jednostki mieszkaniowej koncepcji Le Corbusiera (pierwszy taki budynek, został zbudowany w latach 1947-1952 w Marsylii), zainspirowała Konopacką do stworzenia ręcznie malowanych wazonów nawiązujących do lat 50 i 60 XX w. Poza wazonami, w kolekcji La Cite powstały również ręcznie malowane talerze i patery. Nowoczesne obiekty rozmieszczone w modernistycznych wnętrzach rozpoczynały dialog o funkcji obiektu i jego znaczenia w przestrzeni.
Kolekcja La Cite Malwiny Konopackiej, 2016, fot. Kasia Bielska
Kolekcja La Cite Malwiny Konopackiej, 2016, fot. Kasia Bielska
Cut Outs 2016
Piąta kolekcja wazonów OKO – Cut Outs (2019) zainspirowana została twórczością Henriego Matisse’a, artysty znanego z wyrazistych zestawień kolorystycznych i malarskich uproszczeń, który w ostatnich latach swojej działalności eksplorował dziedzinę kolażu. Do zdobienia wazonów Konopacka wykorzystała technikę kalkomanii polegającą na przenoszeniu wzorów z kolorowych arkuszy na ceramikę. Tak powstała seria 25 kolorowych wazonów zdobionych minimalistycznymi wycinankami.
Forms 2020
Rok 2020 przyniósł zupełnie nowe spojrzenie na znaną bryłę wazonu OKO. Pełne szkliwienie w jednym z kolorów palety OKO komplementuje formę samego projektu. Dzięki jednolitemu kolorowi możemy bliżej przyjrzeć się owalnym wgłębieniom i światłocieniowi miękko układającemu się w załamaniach. W kolekcji Forms poza minimalistycznymi wzorami powstały również odrobinę bardziej ekstrawaganckie edycje zdobnicze jak Gradient czy Confetti. Pierwszy egzemplarz OKO / Confetti powstał spontanicznie, w idei less-waste. Nieidealny wazon OKO w kolorze Candy został udekorowany malarskim gestem nakrapiania nieregularnych plamek kobaltu. Po ponownym wypale „uratowany” wazon szybko znalazł nowego właściciela, a wzór Confetti trafił do regularnej sprzedaży.
Obiekty prezentowane w ramach wystawy “Czerwona energia”, GPW, 2022. Fot. Bartek Zabielski
Kolekcja POP 2021
W 2021 r. wszyscy potrzebowaliśmy złapać odrobinę oddechu, a do przestrzeni domów wprowadzić kolor i zabawę. Z tęsknoty za przeszłością powstała kolekcja POP, nawiązująca do historii kultury popularnej. Na wazonach pojawiły się motywy szachownicy i muchomorze piegi, wazon IRENA przebrał się za myszkę Mickey, z różnych stron zerkał Smiley – piktogram wymyślony w 1963 roku przez Harveya Balla, który pół wieku później inspirował twórców emoji. Pierwszy raz w historii marki pojawił się niebieski w odcieniu Denim – przypominający modny w latach 70. dżins. Również po raz pierwszy zaprezentowano wazon OKO w edycji Nude, szkliwiony jedynie wewnątrz odcieniem pudrowego różu Candy. W kolekcji POP Konopacka zaproponowała również obiekt, który dziś jest jednym z najchętniej wybieranych modeli. Mowa o wazonie OKO Cyrk, w którym dobrze znana bryła OKO wzbogacona została kolorowymi kulkami rozsianymi po powierzchni wazonu. Dziś OKO Cyrk dostępny jest w 6 wariantach kolorystycznych oraz powiększonej wersji – OKO BIG Cyrk.
- Kolekcja POP powstała w lockdownie. Wcześniej inspiracją było doświadczenie, teraz tęsknota za doświadczeniem. Stąd w kolekcji tyle nawiązań do kultury popularnej – obecnej na Instagramie, który chwilowo zastąpił oglądanie sztuki w galeriach i rozrywek, które można zorganizować sobie w domu i okolicach – Malwina Konopacka
Kolekcja POP Malwina Konopacka, 2021, fot. Wunderkamera
Nowe obiekty w Rodzinie
Na przestrzeni lat Malwina Konopacka zaprojektowała kilkanaście nowych form wazonów, pater i kubków. Dzięki wypracowanemu przez lata słownikowi wizualnemu każdy kolejny obiekt posiadał cechy podobne do poprzednich. Stałe, powtarzające się elementy jak kształt precla czy kuli nadają obiektom spójnego wyrazu, tworząc wyjątkową Rodzinę OKO. Jak w każdej rodzinie, każdy ma swoje imię. W tym przypadku imiona wazonów nie są przypadkowe. Każde z nich zaczerpnięte jest od imienia jednej z najbliższych kobiet Malwiny Konopackiej. Irena – tak nazywała się babcia Konopackiej, Aniela – mama i starsza córka Malwiny, w dzieciństwie nazywana Naną. Teresa to z kolei imię młodszej córki Konopackiej, której wazon zawdzięcza nie tylko imię, ale i wzrost (78 cm – dokładnie tyle miała wzrostu córka artystki w momencie projektowania wazonu). Drugim kluczem do nadawania imion są elementy ciała jak OKO czy UCHO, oba o przewrotnym znaczeniu.
Kolekcja OKO Design
Długo wyczekiwane, mniejsze obiekty Malwina Konopacka zaprezentowała w 2023 r., otwierając tym samym linię OKO Design składającą się z elementów zastawy stołowej. Jako pierwszy pojawił się kubek UCHO z dużym uchwytem w kształcie dobrze znanego precla. Jako przedmiot ulubiony, najbliższy, towarzyszący nam każdego dnia, UCHO wprowadza do przestrzeni uśmiech i odrobinę energetycznego koloru. Alternatywą dla graficznej formy UCHO jest kubek WIT, przypominający kształtem kielich. To przedmiot stworzony do codziennych celebracji; picia ulubionej kawy, podawania deserów czy przekąsek. Dobierając do jednego z kubków podstawkę na jajko JULA i talerz w intensywnym kolorze, można zbudować przyjemną, śniadaniową zastawę. Kolekcja OKO Design stale się powiększa, dzięki czemu miłośnicy designu mają okazję wprowadzić do swoich domów wzornictwo Konopackiej w zupełnie nowy, niezobowiązujący sposób.
Kubki UCHO i Patera ANIELA, fot. Wunderkamera